Definição: Natureza-Morta é um tipo de pintura onde aparecem seres inanimados(exs.: frutas, flores, porcelanas, etc.). Na arte contemporânea é comum usar outros suportes como esculturas, vídeo-arte ou instalação dessa prática, como referências à história da arte.
História: Esse tipo de pintura surgiu na Grécia antiga. Segundo um alemão, Nobert Schneider, o título "Natureza-Morta" surgiu na Holanda no século XVII, que competiu com "representação de objetos imóveis" e "natureza imóvel" durante anos no século XVIII.
Postado por:Marina 25
Sala1 Pinacoteca
Matisse
Cécile Bart
Pierre Mabille
Philippe Richard
Frédérique Lucien
Cristophe Cuzin
sábado, 3 de outubro de 2009
quarta-feira, 9 de setembro de 2009
Silvino Pirauá de Lima
Silvino Pirauá de Lima foi um dos primeiros poetas da tradição nordestina de cordel.O poeta nasceu em 1848 no município de Patos, quando deu a época de seca emigrou para o Recife onde ficou morando.
Discípulo amado de Francisco Romano Caluete, percorreu com ele vários Estados como o Pará, Amazonas e Maranhão.
Fransisco De Chagas Batista o ensinou a ser uma exímio violeiro e um grande repentista.
Na bibliografia do cordel, aparece como o introdutor do romance em versos, composição geralmente mais longa que o folheto popular e que reproduz os grandes temras da literatura oral iberica. Um de seus poemas mais famosos é a História de Crispim e Raimundo, escrito e publicado em 1909, numa empresa tipofragica maranhense, em que Silvino faz uma incursão pelo campo do Direito Penal.Em seu acervo tem-se, ainda, a História do capitão do navio; História das três moças que queriam casar com um só moço; Zezinho e Mariquinha; A vingança do sultão; Descrições da Paraíba etc., e lhe são atribuídas a criação do "martelo agalopado", um dos gêneros da cantoria, e outras inovações formais na poesia popular.
Morreu em 1913 em Bezerros, vítima da varíola.
Postado por Ana Carolina Kang 6d nº2
Discípulo amado de Francisco Romano Caluete, percorreu com ele vários Estados como o Pará, Amazonas e Maranhão.
Fransisco De Chagas Batista o ensinou a ser uma exímio violeiro e um grande repentista.
Na bibliografia do cordel, aparece como o introdutor do romance em versos, composição geralmente mais longa que o folheto popular e que reproduz os grandes temras da literatura oral iberica. Um de seus poemas mais famosos é a História de Crispim e Raimundo, escrito e publicado em 1909, numa empresa tipofragica maranhense, em que Silvino faz uma incursão pelo campo do Direito Penal.Em seu acervo tem-se, ainda, a História do capitão do navio; História das três moças que queriam casar com um só moço; Zezinho e Mariquinha; A vingança do sultão; Descrições da Paraíba etc., e lhe são atribuídas a criação do "martelo agalopado", um dos gêneros da cantoria, e outras inovações formais na poesia popular.
Morreu em 1913 em Bezerros, vítima da varíola.
Postado por Ana Carolina Kang 6d nº2
Literatura de Cordel e Xilogravura (resumo)
O que é e origem
A literatura de cordel é uma espécie de poesia popular que é impressa e divulgada em folhetos ilustrados com o processo de xilogravura. Também são utilizadas desenhos e clichês zincografados. Ganhou este nome, pois, em Portugal, eram expostos ao povo amarrados em cordões, estendidos em pequenas lojas de mercados populares ou até mesmo nas ruas.
Chegada ao Brasil
A literatura de cordel chegou ao Brasil no século XVIII, através dos portugueses. Aos poucos, foi se tornando cada vez mais popular. Nos dias de hoje, podemos encontrar este tipo de literatura, principalmente na região Nordeste do Brasil. Ainda são vendidos em lonas ou malas estendidas em feiras populares.De custo baixo, geralmente estes pequenos livros são vendidos pelos próprios autores. Fazem grande sucesso em estados como Pernambuco, Ceará, Alagoas, Paraíba e Bahia. Este sucesso ocorre em função do preço baixo, do tom humorístico de muitos deles e também por retratarem fatos da vida cotidiana da cidade ou da região. Os principais assuntos retratados nos livretos são: festas, política, secas, disputas, brigas, milagres, vida dos cangaceiros, atos de heroísmo, milagres, morte de personalidades etc.Em algumas situações, estes poemas são acompanhados de violas e recitados em praças com a presença do público.
Um dos poetas da literatura de cordel que fez mais sucesso até hoje foi Leandro Gomes de Barros (1865-1918). Acredita-se que ele tenha escrito mais de mil folhetos. Mais recentes, podemos citar os poetas José Alves Sobrinho, Homero do Rego Barros, Patativa do Assaré (Antônio Gonçalves da Silva), Téo Azevedo. Zé Melancia, Zé Vicente, José Pacheco da Rosa, Gonçalo Ferreira da Silva, Chico Traíra, João de Cristo Rei e Ignácio da Catingueira.Vários escritores nordestinos foram influenciados pela literatura de cordel. Dentre eles podemos citar: João Cabral de Melo, Ariano Suassuna, José Lins do Rego e Guimarães Rosa.
Literatura Oral
Faz parte da literatura oral os mitos, lendas, contos e provérbios que são transmitidos oralmente de geração para geração. Geralmente, não se conhece os autores reais deste tipo de literatura e, acredita-se, que muitas destas estórias são modificadas com o passar do tempo. Muitas vezes, encontramos o mesmo conto ou lenda com características diferentes em regiões diferentes do Brasil. A literatura oral é considerada uma importante fonte de memória popular e revela o imaginário do tempo e espaço onde foi criada.Muitos historiadores e antropólogos estudam este tipo de literatura com o objetivo de buscarem informações preciosas sobre a cultura e a história de uma época. Em meio a ficção, resgata-se dados sobre vestimentas, crenças, comportamentos, objetos, linguagem, arquitetura etc.Podemos considerar como sendo literatura oral os cantos, encenações e textos populares que são representados nos folguedos.Exemplos de mitos, lendas e folclore brasileiro: saci-pererê, curupira, boto cor de rosa, caipora, Iara, boitatá,lobisomem, mula-sem-cabeça, negrinho do pastoreio.
A literatura de cordel é uma espécie de poesia popular que é impressa e divulgada em folhetos ilustrados com o processo de xilogravura. Também são utilizadas desenhos e clichês zincografados. Ganhou este nome, pois, em Portugal, eram expostos ao povo amarrados em cordões, estendidos em pequenas lojas de mercados populares ou até mesmo nas ruas.
Chegada ao Brasil
A literatura de cordel chegou ao Brasil no século XVIII, através dos portugueses. Aos poucos, foi se tornando cada vez mais popular. Nos dias de hoje, podemos encontrar este tipo de literatura, principalmente na região Nordeste do Brasil. Ainda são vendidos em lonas ou malas estendidas em feiras populares.De custo baixo, geralmente estes pequenos livros são vendidos pelos próprios autores. Fazem grande sucesso em estados como Pernambuco, Ceará, Alagoas, Paraíba e Bahia. Este sucesso ocorre em função do preço baixo, do tom humorístico de muitos deles e também por retratarem fatos da vida cotidiana da cidade ou da região. Os principais assuntos retratados nos livretos são: festas, política, secas, disputas, brigas, milagres, vida dos cangaceiros, atos de heroísmo, milagres, morte de personalidades etc.Em algumas situações, estes poemas são acompanhados de violas e recitados em praças com a presença do público.
Um dos poetas da literatura de cordel que fez mais sucesso até hoje foi Leandro Gomes de Barros (1865-1918). Acredita-se que ele tenha escrito mais de mil folhetos. Mais recentes, podemos citar os poetas José Alves Sobrinho, Homero do Rego Barros, Patativa do Assaré (Antônio Gonçalves da Silva), Téo Azevedo. Zé Melancia, Zé Vicente, José Pacheco da Rosa, Gonçalo Ferreira da Silva, Chico Traíra, João de Cristo Rei e Ignácio da Catingueira.Vários escritores nordestinos foram influenciados pela literatura de cordel. Dentre eles podemos citar: João Cabral de Melo, Ariano Suassuna, José Lins do Rego e Guimarães Rosa.
Literatura Oral
Faz parte da literatura oral os mitos, lendas, contos e provérbios que são transmitidos oralmente de geração para geração. Geralmente, não se conhece os autores reais deste tipo de literatura e, acredita-se, que muitas destas estórias são modificadas com o passar do tempo. Muitas vezes, encontramos o mesmo conto ou lenda com características diferentes em regiões diferentes do Brasil. A literatura oral é considerada uma importante fonte de memória popular e revela o imaginário do tempo e espaço onde foi criada.Muitos historiadores e antropólogos estudam este tipo de literatura com o objetivo de buscarem informações preciosas sobre a cultura e a história de uma época. Em meio a ficção, resgata-se dados sobre vestimentas, crenças, comportamentos, objetos, linguagem, arquitetura etc.Podemos considerar como sendo literatura oral os cantos, encenações e textos populares que são representados nos folguedos.Exemplos de mitos, lendas e folclore brasileiro: saci-pererê, curupira, boto cor de rosa, caipora, Iara, boitatá,lobisomem, mula-sem-cabeça, negrinho do pastoreio.
Literatura de Cordel e Xilogravura (resumo)
O que é e origem
A literatura de cordel é uma espécie de poesia popular que é impressa e divulgada em folhetos ilustrados com o processo de xilogravura. Também são utilizadas desenhos e clichês zincografados. Ganhou este nome, pois, em Portugal, eram expostos ao povo amarrados em cordões, estendidos em pequenas lojas de mercados populares ou até mesmo nas ruas.
Chegada ao Brasil
A literatura de cordel chegou ao Brasil no século XVIII, através dos portugueses. Aos poucos, foi se tornando cada vez mais popular. Nos dias de hoje, podemos encontrar este tipo de literatura, principalmente na região Nordeste do Brasil. Ainda são vendidos em lonas ou malas estendidas em feiras populares.De custo baixo, geralmente estes pequenos livros são vendidos pelos próprios autores. Fazem grande sucesso em estados como Pernambuco, Ceará, Alagoas, Paraíba e Bahia. Este sucesso ocorre em função do preço baixo, do tom humorístico de muitos deles e também por retratarem fatos da vida cotidiana da cidade ou da região. Os principais assuntos retratados nos livretos são: festas, política, secas, disputas, brigas, milagres, vida dos cangaceiros, atos de heroísmo, milagres, morte de personalidades etc.Em algumas situações, estes poemas são acompanhados de violas e recitados em praças com a presença do público.
Um dos poetas da literatura de cordel que fez mais sucesso até hoje foi Leandro Gomes de Barros (1865-1918). Acredita-se que ele tenha escrito mais de mil folhetos. Mais recentes, podemos citar os poetas José Alves Sobrinho, Homero do Rego Barros, Patativa do Assaré (Antônio Gonçalves da Silva), Téo Azevedo. Zé Melancia, Zé Vicente, José Pacheco da Rosa, Gonçalo Ferreira da Silva, Chico Traíra, João de Cristo Rei e Ignácio da Catingueira.Vários escritores nordestinos foram influenciados pela literatura de cordel. Dentre eles podemos citar: João Cabral de Melo, Ariano Suassuna, José Lins do Rego e Guimarães Rosa.
Literatura Oral
Faz parte da literatura oral os mitos, lendas, contos e provérbios que são transmitidos oralmente de geração para geração. Geralmente, não se conhece os autores reais deste tipo de literatura e, acredita-se, que muitas destas estórias são modificadas com o passar do tempo. Muitas vezes, encontramos o mesmo conto ou lenda com características diferentes em regiões diferentes do Brasil. A literatura oral é considerada uma importante fonte de memória popular e revela o imaginário do tempo e espaço onde foi criada.Muitos historiadores e antropólogos estudam este tipo de literatura com o objetivo de buscarem informações preciosas sobre a cultura e a história de uma época. Em meio a ficção, resgata-se dados sobre vestimentas, crenças, comportamentos, objetos, linguagem, arquitetura etc.Podemos considerar como sendo literatura oral os cantos, encenações e textos populares que são representados nos folguedos.Exemplos de mitos, lendas e folclore brasileiro: saci-pererê, curupira, boto cor de rosa, caipora, Iara, boitatá,lobisomem, mula-sem-cabeça, negrinho do pastoreio.
A literatura de cordel é uma espécie de poesia popular que é impressa e divulgada em folhetos ilustrados com o processo de xilogravura. Também são utilizadas desenhos e clichês zincografados. Ganhou este nome, pois, em Portugal, eram expostos ao povo amarrados em cordões, estendidos em pequenas lojas de mercados populares ou até mesmo nas ruas.
Chegada ao Brasil
A literatura de cordel chegou ao Brasil no século XVIII, através dos portugueses. Aos poucos, foi se tornando cada vez mais popular. Nos dias de hoje, podemos encontrar este tipo de literatura, principalmente na região Nordeste do Brasil. Ainda são vendidos em lonas ou malas estendidas em feiras populares.De custo baixo, geralmente estes pequenos livros são vendidos pelos próprios autores. Fazem grande sucesso em estados como Pernambuco, Ceará, Alagoas, Paraíba e Bahia. Este sucesso ocorre em função do preço baixo, do tom humorístico de muitos deles e também por retratarem fatos da vida cotidiana da cidade ou da região. Os principais assuntos retratados nos livretos são: festas, política, secas, disputas, brigas, milagres, vida dos cangaceiros, atos de heroísmo, milagres, morte de personalidades etc.Em algumas situações, estes poemas são acompanhados de violas e recitados em praças com a presença do público.
Um dos poetas da literatura de cordel que fez mais sucesso até hoje foi Leandro Gomes de Barros (1865-1918). Acredita-se que ele tenha escrito mais de mil folhetos. Mais recentes, podemos citar os poetas José Alves Sobrinho, Homero do Rego Barros, Patativa do Assaré (Antônio Gonçalves da Silva), Téo Azevedo. Zé Melancia, Zé Vicente, José Pacheco da Rosa, Gonçalo Ferreira da Silva, Chico Traíra, João de Cristo Rei e Ignácio da Catingueira.Vários escritores nordestinos foram influenciados pela literatura de cordel. Dentre eles podemos citar: João Cabral de Melo, Ariano Suassuna, José Lins do Rego e Guimarães Rosa.
Literatura Oral
Faz parte da literatura oral os mitos, lendas, contos e provérbios que são transmitidos oralmente de geração para geração. Geralmente, não se conhece os autores reais deste tipo de literatura e, acredita-se, que muitas destas estórias são modificadas com o passar do tempo. Muitas vezes, encontramos o mesmo conto ou lenda com características diferentes em regiões diferentes do Brasil. A literatura oral é considerada uma importante fonte de memória popular e revela o imaginário do tempo e espaço onde foi criada.Muitos historiadores e antropólogos estudam este tipo de literatura com o objetivo de buscarem informações preciosas sobre a cultura e a história de uma época. Em meio a ficção, resgata-se dados sobre vestimentas, crenças, comportamentos, objetos, linguagem, arquitetura etc.Podemos considerar como sendo literatura oral os cantos, encenações e textos populares que são representados nos folguedos.Exemplos de mitos, lendas e folclore brasileiro: saci-pererê, curupira, boto cor de rosa, caipora, Iara, boitatá,lobisomem, mula-sem-cabeça, negrinho do pastoreio.
Marcelo Alves Soares
Marcelo Alves SoaresBolsista de Produtividade em Pesquisa do CNPq - Nível 2
Possui graduação em Ciências Biológicas - Bacharelado Em Genética pela Universidade Federal do Rio de Janeiro (1990), Mestrado em Biofísica pela Universidade Federal do Rio de Janeiro (1993) e Doutorado em Ciências Biológicas (Genética) pela Universidade Federal do Rio de Janeiro (2000) em conjunto com a Universidade do Alabama em Birmingham, E.U.A. Atualmente é Professor Adjunto da Universidade Federal do Rio de Janeiro, onde também é Coordenador do Programa de Pós-Graduação em Genética. É docente também do Programa de PG do Laboratório Nacional de Computação Científica. Foi Consultor no Ministério de Saúde, no Industry Liason Forum da International Aids Society e na Organização Mundial da Saúde. Atualmente é Consultor no Instituto Nacional do Câncer do Rio de Janeiro. Tem experiência na área de Genética, com ênfase em Genética Molecular e de Microorganismos, atuando principalmente nos seguintes temas: HIV/AIDS, fatores de restrição à infecção por lentivírus de primatas e resistência do HIV aos anti-retrovirais.(Texto informado pelo autor)
Possui graduação em Ciências Biológicas - Bacharelado Em Genética pela Universidade Federal do Rio de Janeiro (1990), Mestrado em Biofísica pela Universidade Federal do Rio de Janeiro (1993) e Doutorado em Ciências Biológicas (Genética) pela Universidade Federal do Rio de Janeiro (2000) em conjunto com a Universidade do Alabama em Birmingham, E.U.A. Atualmente é Professor Adjunto da Universidade Federal do Rio de Janeiro, onde também é Coordenador do Programa de Pós-Graduação em Genética. É docente também do Programa de PG do Laboratório Nacional de Computação Científica. Foi Consultor no Ministério de Saúde, no Industry Liason Forum da International Aids Society e na Organização Mundial da Saúde. Atualmente é Consultor no Instituto Nacional do Câncer do Rio de Janeiro. Tem experiência na área de Genética, com ênfase em Genética Molecular e de Microorganismos, atuando principalmente nos seguintes temas: HIV/AIDS, fatores de restrição à infecção por lentivírus de primatas e resistência do HIV aos anti-retrovirais.(Texto informado pelo autor)
Marcelo Alves Soares
Marcelo Alves SoaresBolsista de Produtividade em Pesquisa do CNPq - Nível 2
Possui graduação em Ciências Biológicas - Bacharelado Em Genética pela Universidade Federal do Rio de Janeiro (1990), Mestrado em Biofísica pela Universidade Federal do Rio de Janeiro (1993) e Doutorado em Ciências Biológicas (Genética) pela Universidade Federal do Rio de Janeiro (2000) em conjunto com a Universidade do Alabama em Birmingham, E.U.A. Atualmente é Professor Adjunto da Universidade Federal do Rio de Janeiro, onde também é Coordenador do Programa de Pós-Graduação em Genética. É docente também do Programa de PG do Laboratório Nacional de Computação Científica. Foi Consultor no Ministério de Saúde, no Industry Liason Forum da International Aids Society e na Organização Mundial da Saúde. Atualmente é Consultor no Instituto Nacional do Câncer do Rio de Janeiro. Tem experiência na área de Genética, com ênfase em Genética Molecular e de Microorganismos, atuando principalmente nos seguintes temas: HIV/AIDS, fatores de restrição à infecção por lentivírus de primatas e resistência do HIV aos anti-retrovirais.(Texto informado pelo autor)
Possui graduação em Ciências Biológicas - Bacharelado Em Genética pela Universidade Federal do Rio de Janeiro (1990), Mestrado em Biofísica pela Universidade Federal do Rio de Janeiro (1993) e Doutorado em Ciências Biológicas (Genética) pela Universidade Federal do Rio de Janeiro (2000) em conjunto com a Universidade do Alabama em Birmingham, E.U.A. Atualmente é Professor Adjunto da Universidade Federal do Rio de Janeiro, onde também é Coordenador do Programa de Pós-Graduação em Genética. É docente também do Programa de PG do Laboratório Nacional de Computação Científica. Foi Consultor no Ministério de Saúde, no Industry Liason Forum da International Aids Society e na Organização Mundial da Saúde. Atualmente é Consultor no Instituto Nacional do Câncer do Rio de Janeiro. Tem experiência na área de Genética, com ênfase em Genética Molecular e de Microorganismos, atuando principalmente nos seguintes temas: HIV/AIDS, fatores de restrição à infecção por lentivírus de primatas e resistência do HIV aos anti-retrovirais.(Texto informado pelo autor)
TEATRO
Personagens:
-cinderela=C
-palhaço=P
-mico leaõ-ML
-freira=F
-fada=FADA
-chapeuzinho vermelho=CP
-porco=PO
-keropi=K
O SUMIÇO DO SAPATINHO
C-Perdi meus sapatinhos, perdi meus sapatinhos, vou para o templo falar com o palhaço.
NO TEMPLO:
C-perdi meus sapatinhos e preciso ir a festa da fada com eles!
FADA-isso mesmo todos tem que ir!!!
P-vou chamar o quarteto de detetives.
K-oi
F-oi
T-oi
CP-olá
ENTÃO OS QUATRO VÃO A CIDADE DESCOBRIR O MISTERIO:
CP-ela não
T-ele não
K-aquilo não
F-vamos para o campo!
NO CAMPO:
T-olha é o porco, vamos falar com ele e pedir para nos ajudar!
K-oi porco, tudo bem?
PO-sim e vocês, tão fafafazendo oquê?
CP-procurando o sapatinho da cinderela!
PO-ops!!
F-você sabe de alguma coisa?
PO-não,não
APÓS ALGUNS MINUTOS DE BUSCA:
PO-fui eu,fui eu que roubei,queriadar de presente para a cinderela!
P-agora você vai receber uma punição, não podera ir à festa!!!!!!!!
PO-ta,desculpa
NA FESTA:
-UHHH
-UHUHUH
-UHUHUHUH
FIM
-cinderela=C
-palhaço=P
-mico leaõ-ML
-freira=F
-fada=FADA
-chapeuzinho vermelho=CP
-porco=PO
-keropi=K
O SUMIÇO DO SAPATINHO
C-Perdi meus sapatinhos, perdi meus sapatinhos, vou para o templo falar com o palhaço.
NO TEMPLO:
C-perdi meus sapatinhos e preciso ir a festa da fada com eles!
FADA-isso mesmo todos tem que ir!!!
P-vou chamar o quarteto de detetives.
K-oi
F-oi
T-oi
CP-olá
ENTÃO OS QUATRO VÃO A CIDADE DESCOBRIR O MISTERIO:
CP-ela não
T-ele não
K-aquilo não
F-vamos para o campo!
NO CAMPO:
T-olha é o porco, vamos falar com ele e pedir para nos ajudar!
K-oi porco, tudo bem?
PO-sim e vocês, tão fafafazendo oquê?
CP-procurando o sapatinho da cinderela!
PO-ops!!
F-você sabe de alguma coisa?
PO-não,não
APÓS ALGUNS MINUTOS DE BUSCA:
PO-fui eu,fui eu que roubei,queriadar de presente para a cinderela!
P-agora você vai receber uma punição, não podera ir à festa!!!!!!!!
PO-ta,desculpa
NA FESTA:
-UHHH
-UHUHUH
-UHUHUHUH
FIM
sábado, 22 de agosto de 2009
Literatura do Cordel
A literatura de cordel é um tipo de poesia popular, primeiro é oral e depois os autores imprimem e pemduram em cordões para vender, surgindo o nome que vem de Portugal, que tinha a tradição de pendurar folhetos em barbantes.
No nordeste do Brasil herdamos o nome,(mas as pessoas chamam isso de folheto) a tradição de pendurar folhetos num barbante não continuou. Então, o folheto brasileiro poderia ou não estar pendurado.
Os versos:
Os versos de cordel são escritos de forma ritimada, alguns poemas e capas são ilustrados com xilogravuras. As estrofes mais comuns são as de seis versos e o segundo, o quarto e o sexto rimam, mas no cordel também existem estrofes com quatro, oito, dez versos. Os cordelistas recitam esses versos acompanhados de uma viola e de forma bem animada, para atrair os compradores.
Texto feito por: Marina 25
No nordeste do Brasil herdamos o nome,(mas as pessoas chamam isso de folheto) a tradição de pendurar folhetos num barbante não continuou. Então, o folheto brasileiro poderia ou não estar pendurado.
Os versos:
Os versos de cordel são escritos de forma ritimada, alguns poemas e capas são ilustrados com xilogravuras. As estrofes mais comuns são as de seis versos e o segundo, o quarto e o sexto rimam, mas no cordel também existem estrofes com quatro, oito, dez versos. Os cordelistas recitam esses versos acompanhados de uma viola e de forma bem animada, para atrair os compradores.
Texto feito por: Marina 25
quinta-feira, 13 de agosto de 2009
Xilogravura
O que é?
O termo xilogravura vem do grego-xilon e -gráfo.
Xilo é madeira e gráfo e gravar ou escrever, portanto xilogravura é a impresao de uma gravura feita sobre uma madeira (matriz),como um carimbo.
História:
Não se sabe muito bem quem inventou a xilogravura e quando ela começou a ser usada. Alguns afirmam que ela se originou na China, e era conhecida desde o século VIII, no oriente se afirma que foi durante a idade média. A xilogravura antigamente ilustrou um exemplar da oração budista, na china, no século 865, porém acredita-se que no extremo oriente a xilogravura já decorasse tecidos alguns séculos antes, talvez primeiramente na índia. Na Europa a prova mais antiga encontrada é um tecido impresso no século doze.
Durante os séculos quatorze e quinze os europeus produziam santinhos e cartas de baralhos com a técnica de xilogravura.
Durante os séculos quatorze e quinze os europeus produziam santinhos e cartas de baralhos com a técnica de xilogravura.
Curiosidade:
A xilogravura popular é a continuação do traço medieval da cultura portuguesa que veio ao Brasil e se desenvolveu na literatura de cordel.
A maioria dos xilogravadores populares brasileiros, (com destaque no nordeste), vêm do cordel.
A xilogravura popular é a continuação do traço medieval da cultura portuguesa que veio ao Brasil e se desenvolveu na literatura de cordel.
A maioria dos xilogravadores populares brasileiros, (com destaque no nordeste), vêm do cordel.
Texto feito por:Mariana Madella Yaginuma n 22 6D
terça-feira, 26 de maio de 2009
Obras de Manuel Bandeira
Em 1917 Manuel Bandeira publicou um livro chamado “A cinza das horas”, mas não tinha a intenção de começar uma carreira literária. Também publicou o “Carnaval” e ambos contêm resíduos parnasianos e simbolistas, já revelando um poeta de espírito renovador.
A poesia “Ritmo dissoluto” foi publicada em 1924 e aproxima-se mais da estética modernista.
Sua poesia é marcada pelo tom confidencial, pelo desejo insatisfeito, pela amargura e por referências relacionadas com a sua doença, com os lugares onde morou e com a família.
Manuel Bandeira também fez prosas, fez “Crônicas da província do Brasil (1937); Guia de Ouro Preto (1938); Itinerário de Pasárgada (1954); Andorinha, andorinha (1966)...
A poesia “Ritmo dissoluto” foi publicada em 1924 e aproxima-se mais da estética modernista.
Sua poesia é marcada pelo tom confidencial, pelo desejo insatisfeito, pela amargura e por referências relacionadas com a sua doença, com os lugares onde morou e com a família.
Manuel Bandeira também fez prosas, fez “Crônicas da província do Brasil (1937); Guia de Ouro Preto (1938); Itinerário de Pasárgada (1954); Andorinha, andorinha (1966)...
texto feito por:
Victoria Jachen Tsai
terça-feira, 19 de maio de 2009
Trabalho
1.Ecologicamente correto;
2.Ecologicamente viável;
3.Socialmente justo;
4.Culturalmente aceito.
‘’Sustentabilidade e preservação do maio ambiente’’
O meio ambiente está se degradando, não há mais respeito pela vida animal e vegetal.
Matar o pulmão da Amazônia, matar animais e plantas, poluindo rios e florestas.
Está havendo no mundo o caos no clima, terremotos, erupções, tornados e inundações. Tentamos nos salvar, só pensamos em nós, mas e o planeta?
Ele tenta nos avisar e não queremos ouvi-lo!
Falamos de etnocentrismo de seres humanos para seres humanos. E para nós com a terra.
Dizemos que tudo é nosso, mas não é.
É da terra.
Isso daquela terra, a nossa ‘’mãe’’ nos deu a vida, nos de a possibilidade de viver e para agradece-la?
Isso não fazemos; ela a terra só recebe ingratidão; e como uma ‘’mãe’’ que nos cansa de avisar e não a ouvimos, chega a hora de dar uma bronca.
Se a ouvíssemos pediríamos desculpas.
Você pergunta, como?
Como não poluindo os rios, mas sim os despoluindo que foi de onde viemos.
E aos vulcões?
A ele não podemos fazer nada; só podemos louva-lo que por muito tempo esquentou o planeta e o impediu que congelasse total. O ponto confortável da Via Láctea, é justamente o nosso pequeno planeta. E o único pelo menos na Via Láctea que pode nos obrigar e seria impossível deixa-lo assim.
2.Ecologicamente viável;
3.Socialmente justo;
4.Culturalmente aceito.
‘’Sustentabilidade e preservação do maio ambiente’’
O meio ambiente está se degradando, não há mais respeito pela vida animal e vegetal.
Matar o pulmão da Amazônia, matar animais e plantas, poluindo rios e florestas.
Está havendo no mundo o caos no clima, terremotos, erupções, tornados e inundações. Tentamos nos salvar, só pensamos em nós, mas e o planeta?
Ele tenta nos avisar e não queremos ouvi-lo!
Falamos de etnocentrismo de seres humanos para seres humanos. E para nós com a terra.
Dizemos que tudo é nosso, mas não é.
É da terra.
Isso daquela terra, a nossa ‘’mãe’’ nos deu a vida, nos de a possibilidade de viver e para agradece-la?
Isso não fazemos; ela a terra só recebe ingratidão; e como uma ‘’mãe’’ que nos cansa de avisar e não a ouvimos, chega a hora de dar uma bronca.
Se a ouvíssemos pediríamos desculpas.
Você pergunta, como?
Como não poluindo os rios, mas sim os despoluindo que foi de onde viemos.
E aos vulcões?
A ele não podemos fazer nada; só podemos louva-lo que por muito tempo esquentou o planeta e o impediu que congelasse total. O ponto confortável da Via Láctea, é justamente o nosso pequeno planeta. E o único pelo menos na Via Láctea que pode nos obrigar e seria impossível deixa-lo assim.
Imagens
sábado, 16 de maio de 2009
Frutuoso Viana
Frutuoso Viana era um famoso pianista e compositor dos séculos XIX e XX. Vivia em Minas Gerais. Ele compôs obras como Variações sobre um tema popular , Sete Miniaturas sobre temas brasileiros, valsas, muitas outras infantis, etc.Frutuoso Viana também compunha para outros instrumentos como a flauta. Texto: Marina nº25
Suas obras:
*Dança de negros
* Capricho
*Valsa No. 5
*Berceuse do Sabiá
*Corta Jaca
*Serenata espanhola
*Seresta
*Jogos Pueris
*Prelúdio No. 3
*Toada No. 5
*As três irmãs
*Le petit Robinson
*Sete miniaturas
sexta-feira, 15 de maio de 2009
Manuel Bandeira 
Manoel bandeira nasceu em 1884 no recife e faleceu em 1968 no rio de janeiro.
Seu primeiro poema foi publicado na primeira pagina do correio da manha em 1902 no rio de janeiro.
Fez arquitetura e desenho de ornato, entre 1903 e 1904.Recife PEBrasil .Precisou abandonar os cursos, devido a tuberculose.
No sanatório de ClavaDel, na suíça fez amizade com Paul Eluard e aprendeu a literatura vanguarda francesa.
Quando voltou para o Brasil, passou a viver no rio de janeiro onde publicou a cinza das horas.
No mesmo ano, teve publicada sua primeira crônica, no periódico carioca Rio Jornal.
Apoiou a Semana de Arte Moderna, em 1922. Foi cronista e crítico literário.
Deu aula no Colégio Pedro II, entre 1938 e 1943, e na Faculdade Nacional de Filosofia, entre 1943 e 1956.
Foi eleito membro da Academia Brasileira de Letras em 1940.
Escreveu os livros Libertinagem (1930), Mafuá do Malungo (1948) e Estrela da Vida Inteira (1966), entre outros.
Manoel bandeira fez parte da primeira gerçao do modernismo, é um dos maiores poetas brasileiros.
Sua poesia, marcada pela experiência trágica da tuberculose, trata da morte, do amor e do cotidiano, em versos livres nos quais se destacam o humor, a melancolia, e margura diante da vida.
Manoel bandeira nasceu em 1884 no recife e faleceu em 1968 no rio de janeiro.
Seu primeiro poema foi publicado na primeira pagina do correio da manha em 1902 no rio de janeiro.
Fez arquitetura e desenho de ornato, entre 1903 e 1904.Recife PEBrasil .Precisou abandonar os cursos, devido a tuberculose.
No sanatório de ClavaDel, na suíça fez amizade com Paul Eluard e aprendeu a literatura vanguarda francesa.
Quando voltou para o Brasil, passou a viver no rio de janeiro onde publicou a cinza das horas.
No mesmo ano, teve publicada sua primeira crônica, no periódico carioca Rio Jornal.
Apoiou a Semana de Arte Moderna, em 1922. Foi cronista e crítico literário.
Deu aula no Colégio Pedro II, entre 1938 e 1943, e na Faculdade Nacional de Filosofia, entre 1943 e 1956.
Foi eleito membro da Academia Brasileira de Letras em 1940.
Escreveu os livros Libertinagem (1930), Mafuá do Malungo (1948) e Estrela da Vida Inteira (1966), entre outros.
Manoel bandeira fez parte da primeira gerçao do modernismo, é um dos maiores poetas brasileiros.
Sua poesia, marcada pela experiência trágica da tuberculose, trata da morte, do amor e do cotidiano, em versos livres nos quais se destacam o humor, a melancolia, e margura diante da vida.
Texto de: Mariana Madella Yaginuma Nº22
segunda-feira, 23 de março de 2009
Zina Aita (1900-1968)
Bibliografia:
Nascida em Belo Horizonte (MG) e falecida em 1968, Nápoles. Zina era De origem italiana, foi com a família para a Itália ao ser deflagrada a Guerra de 1914, tendo iniciado seus estudos de arte com Galileo Chini, em Florença.
Regressando ao Brasil, realizou sua primeira individual em 1920 em Belo Horizonte e pouco depois conheceu, no Rio de Janeiro, Manuel Bandeira, Ronaldo de Carvalho e outros modernistas, que a aproximaram do grupo modernista de São Paulo.
Em 1922 foi um dos participantes da Semana de Arte Moderna de São Paulo, tendo exposto na mostra de artes plásticas os trabalhos A Sombra, Estudo de Cabeça, Paisagem Decorativa, Máscaras Siamesas, Aquarium, Figura e Painel Decorativo, além de 25 Impressões.
No mês seguinte, março de 1922, realizou em São Paulo, na livraria O Livro, uma individual com 46 pinturas, obtendo sucesso de crítica e venda.
Em 1923, no Rio de Janeiro, participou do Salão da Primavera, embarcando já no ano seguinte para a Itália. Radicando-se em Nápoles, ali adquiriu e passou a dirigir uma fábrica de cerâmica. Em 1953 voltou por curta temporada ao Brasil.
A arte de Zina Aita não pode ser de todo entendida sem menção à forte influência que sobre ela exerceu Galileo Chini (1873-1945), pintor, ceramista, cartazista e decorador, autor das pinturas ornamentais do Palácio Real de Bancoque, no Sião (não é demais recordar que Zina, na mostra de 1922, tinha uma obra denominada Máscaras Siamesas), senhor de uma estilização formal rigorosa, um dos principais representantes, na Itália, do chamado Style 1925.
Quando expôs em 1922 em São Paulo, a artista manipulava uma pintura altamente estilizada, dentro do espírito Art Dèco, se bem que com reminiscências do Art Noveau e mesmo impressionistas.
Trocando mais tarde, e cada vez mais, a pintura pelas artes industriais - chegou a se tornar na Itália importante ceramista, com intensa participação em diversas coletivas de monta, nas quais obteve inclusive prêmios.
Sua importância, na arte brasileira, é antes de tudo histórica, sendo muito pouco o que dela aqui restou em museus e coleções, destacando-se obras no Museu de Arte Contemporânea da Universidade de São Paulo e na Coleção Mário de Andrade, do Instituto de Estudos Brasileiros da mesma Universidade.
Algumas obras:
Friso
Homens trabalhando
Por: Jennifer nº12
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